「自分の俳句をこう作っている」 金子兜太 2001年 講談社α文庫
たまには、俳句の本を。読んでみるとなかなか面白い。私の句作りが上達するわけでは無いけれど …。以下はこの本で気になったところの要約と引用です。
■ 文庫版まえがき
表現の喜び … それをいつまでも忘れない人がいます。
■ 実感を俳句に生かす
古池や芭蕉飛びこむ水のおと 仙�冢他�
仙�儺想陲蓮⊇餡茲巴�名な臨済宗の僧。
降る雪や明治は遠くなりにけり 中村草田男
素直に生活実感を捉えること。それを深め、それを定着させるにふさわしい事実や情景をつかみます。
私たちの日本人の詩歌の元祖は「記紀歌謡」。万葉集になると、五七五七七の「和歌」と、柿本人麻呂などで知られる「長歌」。古今和歌集は和歌。勅撰集と併行して、宗祇などにより「連歌」が行われます。庶民では、荒木田守武や山崎宗鑑の「俳諧の連歌」が育ちます。芭蕉は、歌仙形式を整備しました。発句を独立させて「俳句」としたのは、正岡子規です。
俳句は、主語-述語が文法ではなく音調と気息で結合されています。
立ち尿(いば)る老女の如く恋こがる 山崎愛子
男を想う気持ち、あのあけすけな姿に似ていると思うのです。
荒海や佐渡に横たふ天の川 芭蕉
荒海と天の川をぶつけています。
どくだみや真昼の闇の白十字 川端茅舎
どくだみの花と白十字が、説明ではなく、ぶつかり合っています。
俳句の短さは、余韻、響きを強くします。
現代語の句でも、三つの区切り(三句体)と奇数字(音)が中心であることは変わりません。文語体でしか使わない人は、五七五以外は定型ではないわけです。
せきをしてもひとり 放哉
鉄鉢の中へも霰(あられ) 山頭火
はらはらはらはらはらはらはら秋は来ぬ 柳生真喜雄
視覚と聴覚の協働が、短い詩には必要です。
しんしんと肺碧きまで海の旅 篠原鳳作
「碧」という漢字の効果を見てください。
■ 俳句は言葉をリズムに整える
感覚を強調しようと、五七五を変形させて偶数音を加えると効果があります。
芭蕉は本歌取(二番煎じ)を多産しました。即興ではパロディー風の作り方が多いのは普通です。
絵画性も俳句の要素。俳句と絵画は親戚筋。正岡子規の「写生」もそのあたりに見当をつけています。
元旦や餅で押し出す去年糞 金子伊昔赤
想像を広げて、頭の中の風景にまで仕立てて句にします。
俳句と短歌。七七が加わると歌になる。韻律が際立って、それにともなって感情も盛り上がります。短歌は唄う韻文、俳句は唄わない韻文と言えます。
■ 写生と主観、作句法のあれこれ
見たままを書いているほうが、なまじ感想を述べるより、奥行きもあり、広がりもあります。目の前のものは見てば見るほど、摩訶不思議で味わい深いものなのです。見るだけでなく見つける。発見です。
実景は、主観が加わることによって情景になります。主観を置きすぎては元も子もありません。実景を再把握すること。
興味を持ったところに集中して、率直に素手でつかみ取るように、さっと描き取ります。
■ ＜喩え＞と＜もじり＞と＜なぞり＞
降る雪や明治は遠くなりにけり 中村草田男
本歌は「獺祭忌明治は遠くなりにけり」。獺祭忌は、正岡子規の忌日。
これがまあつひの栖(すみか)か雪五尺 小林一茶
「よく積もったなあ、これが、これから死ぬまで住むところなんだなあ」という感慨を書き留めたもの。「つひの栖」は和歌からの本歌取り。
古池へ飛ばず残ったひきがえる 井上剣花坊
井上剣花坊は川柳。ガマだけが残っている風景としても面白い。古典句に対する皮肉でもあります。
■ ありのままのこころを伝える
和歌は、「和(こた)うる歌」、すなわち唱和、問答の歌。相聞も「和うる」ことに一つ、もとは男女の恋の語らい以外の問答も含めていました。
日本の歌は、唱和であり問答です。その民謡を雅楽寮で採り入れて舞いや節をつけたものも多かったようです。古事記や日本書紀に出てくる「記紀歌謡」は、こられ歌を物語の中に織り込んだものです。
問答や相聞が、自分だけで創作する創作短歌として独り歩きします。そうなった後でも、和歌を盛んにしたのは、「歌合」という公の場での競技でした。連歌が生み出され、庶民の「俳諧の連歌」が成立します。俳諧の連歌が普及して、江戸期に、松尾芭蕉のような「俳諧師」が登場します。「俳句」という言葉そのものも、子規以前から使われていました。
＜ありのまま＞が何よりも大事。俳諧は＜自然＞に極まります。
